Écho explore la mémoire du son.

Une mélodie naît, s’efface, puis renaît ailleurs, transformée par un autre timbre, une autre respiration. L’alto, le saxophone ténor, le cor et le piano tissent un dialogue où chaque voix devient le prolongement d’une autre.

Dans cette œuvre empreinte de calme et de lenteur, les silences ne séparent pas les phrases : ils les prolongent. Puis, peu à peu, les résonances se rejoignent jusqu’à former un dernier accord, comme si tous les échos finissaient enfin par se retrouver.

Composée à partir d’une improvisation spontanée, Tempête intérieure évoque ces moments où les émotions se bousculent, se confrontent et nous emportent dans un mouvement parfois difficile à maîtriser.

Portée par une pulsation incessante et des harmonies tour à tour sombres, tendues et lumineuses, l’œuvre traverse différents états intérieurs comme autant de bourrasques émotionnelles. La tempête s’intensifie, se transforme, puis s’apaise d'un coup sec.

Au terme de ce parcours, le silence n’est pas une absence, mais une présence. Un espace de résonance laissé par ce qui vient de passer.

Tempête intérieure est une œuvre inspirée des mouvements intérieurs qui nous traversent parfois comme un orage.

Saisons montréalaises est un recueil de huit miniatures pour piano inspirées par la vie quotidienne à Montréal.

Chaque pièce porte un titre emprunté à une langue différente et évoque un instant, une lumière ou une atmosphère : un café du matin entre les mains, des trottoirs enneigés, des fenêtres entrouvertes au printemps, un ciel gris de pluie, le soleil sur le parc Jarry, les cônes oranges qui ponctuent les rues de la ville, une soirée devant l’ordinateur ou encore le moment où Montréal ralentit pendant la nuit.

Ces miniatures cherchent moins à décrire la ville qu’à en saisir les impressions fugaces. Elles témoignent d’une vie vécue au rythme des quartiers, des changements de lumière, de la météo, des rencontres et des habitudes qui façonnent notre quotidien.

À travers une écriture simple et intime, Saisons montréalaises propose une promenade musicale où le paysage extérieur se mêle doucement au paysage intérieur.

Ensemble — pour toujours est une œuvre pour clarinette, violoncelle et piano construite autour d’une idée simple mais profondément humaine : celle du lien qui persiste malgré les silences, la distance et le temps.

Les trois instruments y avancent comme des voix intérieures qui se cherchent, se répondent, s’éloignent parfois, puis se retrouvent peu à peu. Les motifs circulent d’un instrument à l’autre dans une écriture volontairement fragile, respirée, où les hésitations et les silences occupent autant d’espace que les notes elles-mêmes.

Portée par une esthétique intime et minimaliste, la pièce évolue sans éclat spectaculaire, privilégiant plutôt la nuance, la retenue et la sensation de proximité. La matière musicale se transforme graduellement jusqu’à la fin, où les trois instruments terminent enfin à l’unisson — comme une respiration commune suspendue dans le temps.

Une œuvre sur la présence, l’écoute et ce qui demeure.

Une pièce pour piano qui se déploie comme un mouvement continu, discret mais vivant. Un flux intérieur qui avance sans brusquer, porté par une respiration calme et une présence attentive. Entre tension et relâchement, elle explore ce qui demeure sous la surface — ce qui circule, se transforme, puis revient autrement. Un moment suspendu, pour se laisser traverser… simplement.

Cette pièce pour piano s’inspire de l’atmosphère unique des séries éliminatoires : une tension partagée, un souffle retenu, puis l’élan. À travers une écriture simple et progressive, la musique suit le mouvement du jeu — d’abord suspendue, puis de plus en plus fébrile, jusqu’à la perte de contrôle.

Un instant de bascule, capturé au présent. Puis le but. Net. Sans écho.

Une pièce pour piano qui s’installe lentement, comme un souffle qui revient à lui-même. Un espace de calme, de lenteur… et d’écoute intérieure. Si vous avez envie de vous y déposer un instant, elle vous attend. 💙

Une nouvelle pièce pour piano, née d’un matin calme, entre lumière, silence… et un chat en exploration. Un espace pour se déposer, se chercher, et peut-être… se retrouver. Si vous avez envie de vous y perdre un instant, elle vous attend. 💛

Ce triptyque pour piano est né d’improvisations spontanées, dans un moment de calme et d’écoute. Trois miniatures qui explorent un même fil intérieur : un élan, une suspension, puis une éclaircie. Une musique simple, sensible, qui laisse place au silence et à la respiration. Des instants suspendus, simplement.